本科作曲与作曲技术理论专业旨在培养具有扎实音乐理论基础和优秀作曲技能的音乐创作人才。该专业侧重于音乐创作的各个方面，包括乐曲的创作、编曲、音乐理论的深入研究及相关技术的应用。学生将通过系统的学习和实践，掌握作曲技术，熟悉各种音乐风格和流派，并能够运用现代音乐技术进行创作和编排。毕业生将具备创作原创音乐作品的能力，同时也能够进行音乐分析和理论研究。

音乐理论基础：课程包括和声学、对位法、曲式分析和音乐结构等内容。学生将学习音乐的基本构成要素和理论原理，培养分析和理解复杂音乐作品的能力。

作曲技术：作曲技术课程涵盖从简单到复杂的作曲技巧，包括主题创作、变奏、配器和风格写作。学生将学习如何创作各种类型的音乐作品，包括独奏曲、室内乐和管弦乐作品。

和声与对位法：和声与对位法课程深入探讨和声的构成、对位的规则和应用。学生将学习如何通过和声和对位技术丰富音乐创作，增强作品的表现力和和谐性。

编曲与配器：编曲与配器课程介绍如何将作曲作品编排成合适的乐队或乐团版本。学生将学习不同乐器的特点和编排技巧，以实现音乐作品的最佳演绎效果。

音乐形式与风格：音乐形式与风格课程研究各种音乐形式（如奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等）和风格（如古典、浪漫、现代等）的特点。学生将分析经典和现代作品，并尝试在自己的创作中融入不同风格。

音乐历史与分析：音乐历史与分析课程涵盖不同历史时期的音乐风格、作曲家及其作品。学生将学习如何将历史背景和音乐理论应用于作品创作和分析中。

计算机辅助作曲：计算机辅助作曲课程介绍现代音乐创作中使用的技术和软件，包括音乐制作软件、音频编辑和数字乐谱制作。学生将掌握如何利用计算机工具提高创作效率和实现复杂的音乐效果。

即兴创作：即兴创作课程培养学生在没有预设条件下进行音乐创作的能力。学生将学习如何在音乐演奏或创作过程中进行即兴演奏和创作，提升灵活应变的能力。

音乐心理学：音乐心理学课程探讨音乐对心理和情感的影响，包括音乐感知、记忆和情感表达。学生将理解如何通过音乐创作与听众产生情感共鸣。

音乐制作与录音：音乐制作与录音课程包括音乐制作的各个方面，如录音技术、混音、母带制作等。学生将学习如何在录音室中制作高质量的音乐作品，并了解音乐制作的商业流程。

跨文化音乐：跨文化音乐课程研究不同文化背景下的音乐风格和创作方式。学生将了解全球音乐传统，并尝试将多元文化元素融入创作中，丰富作品的表现力。

音乐创作项目：音乐创作项目课程要求学生完成实际的音乐创作项目，从构思、编排到最终的演出或录音。学生将在项目中应用所学知识，展示个人创作能力和艺术风格。

本科作曲与作曲技术理论专业的毕业生可以在多个领域找到职业机会，主要就业方向包括：

作曲家：作曲家为各种音乐作品创作原创音乐，包括电影音乐、广告音乐、舞台音乐等。毕业生可以独立创作或与制作公司、电影公司、广告公司合作。

编曲师：编曲师负责将作曲作品编排成适合不同乐队或乐团演奏的版本。毕业生可以在音乐制作公司、演出团体和录音室担任编曲师角色。

音乐制作人：音乐制作人负责音乐作品的整体制作，包括录音、混音、母带制作和项目管理。毕业生可以在音乐制作公司、录音室和音乐厂牌中从事相关工作。

音乐教育者：音乐教育者在学校、音乐培训机构或社区中心教授作曲和音乐理论课程。毕业生可以设计课程、指导学生创作，并培养他们的音乐素养。

音乐分析师：音乐分析师从事音乐作品的分析和研究，包括音乐理论分析、风格研究和作曲技巧的评估。毕业生可以在研究机构、教育机构和出版公司工作。

音乐评论员：音乐评论员负责撰写音乐评论、分析和音乐专辑的评价。毕业生可以在媒体公司、文化杂志和博客平台担任评论员角色。

影视音乐顾问：影视音乐顾问为电影、电视剧和广告提供音乐创作和建议。毕业生可以在影视公司、广告公司和制作团队中担任顾问角色。

音乐软件开发：音乐软件开发人员负责设计和开发音乐创作和制作相关的软件工具。毕业生可以在科技公司、音乐软件公司和游戏公司中从事开发工作。

自由职业创作者：自由职业创作者可以根据个人兴趣和专长，从事各种类型的音乐创作和项目。毕业生可以自主开展创作事业，灵活安排工作和创作时间。