1、乐亭大鼓(河北省),编号:Ⅴ-8
(1)批次/类型:2006年(第一批),新增项目
(2)申报地区或单位:河北省乐亭县
(3)保护单位:乐亭县文化馆
2、乐亭大鼓(河北省),编号:Ⅴ-8
(1)批次/类型:2021年(第五批),扩展项目
(2)申报地区或单位:河北省唐山市滦南县
温荣之外,其传人陈际昌、齐祯(齐珍)、冯福昌、王恩鸿、王德有、戚用武、戚文峰、韩香圃、靳文然、张云霞、贾幼然、姚顺悦等是各个历史时期的代表性艺人,其中尤以民国时的韩香圃和靳文然最为著名,他们各自的艺术被分别尊为“韩(香圃)派”和“靳(文然)派”。
清代初期,乐亭城内凡自娱好乐之人爱唱“清平歌”,乡间也流行散曲类小调。后来以三弦配奏“清平歌”,遂悦耳动听,较之旧曲大不相同,于是齐呼之为“乐亭腔”。 之后,在伴奏上增添了鼓、板;在演唱形式上,改“唱而不说”为“唱而兼说”。约在清嘉庆五年,乐亭腔进而形成“乐亭大鼓”。
道光三十年,大鼓艺人温荣将木板改为两片铁制简板,称“梨花板”(犁铧板之谐音),因起初梨花板是截取农具犁铧之尖磨制而成,形如半月,夹于指缝间,敲起来叮叮铃铃,或哑、或放、或单、或双,加花变奏,意境轻快。艺人皆效而用之,故流行开来。温荣遂得“温铁板”.之称。
后学弟子纷纷拜其为师,温荣遂将原来流派繁杂之众多艺人一统门下。并建宗谱称.“清门”,其艺人称“清音弟子”,分十代:即玉、月、德、来、学、文、智、华飞开,从而乐亭只有清门一家。一次,乐亭县皇粮庄头崔佑文去京进奉,带温荣与皇上献艺,大被赏识,封予“顶子”,并钦定为“乐亭大鼓”。唱腔和曲调吸取于皮影、京剧、和其他曲种中之优美唱腔,形成固定腔调——“九腔十八调”。
于说唱节奏上创出:慢、慢流水、紧流水、快、散、红、黑飞内、起飞落、收、留、转、数等十四种板式和三字句、五字句飞六字句、七字句飞八字句、十字句乃至几十字之变格句式。清嘉庆年间,乐亭大鼓始流传于滦县飞昌黎,进而迁安、水平(卢龙)、榆关一带。随着乐亭人去东北经营者日益增多,乐亭大鼓也展向东北。
光绪四年,奉天小东门外之“老君堂江湖行祖师碑”上已有乐亭大鼓艺人杨长久之名;温荣弟子陈丰盛首闯东北,光绪十七年病逝于黑龙江省双城县。
民国六年,艺人胡少兰于唐山开辟鼓乐大鼓演出场地,进而扩向汉沽,后来又挤入津、京。民国中期,乐亭大鼓形成两大派:东路派,以韩香圃为代表。其唱腔善用丹田之气唱空腔,嗓音圆润,旋律婉转、柔美细腻,注重节奏鲜明、吐字纯正;唱调要求严谨规格,绝不因词害曲,因词折曲。西路派,以靳文然为代表。其唱腔嗓音粗犷,善于控制声音,重喷口、气口,巧用鼻音;以字润腔,力求字正腔圆,流利自然。重表演声情并茂。乐亭大鼓书目甚为丰富,约176部。
其中长书《杨家将》、《隋唐演义》、《呼家将》、《岳飞传》、《包公案》、《三侠剑》等31部;中篇书2《回杯记》、《瓦岗寨》、《呼延庆打擂》、《朋》、《上坟》等17部,段子:《芦花荡》、《双锁山》、《白蛇传队《玉堂春》、《西厢记》、《蝴蝶梦》飞《王二姐思夫》、《六月雪》、《小姑贤》等107个;书帽有《耗子摔跤》飞《老财迷》、《绕口令》、《现世现报》等12个。
乐亭大鼓是中国北方地区的主要传统曲种之一,发源于乐亭县,靡声于京、津、冀东及东北三省广大地区。乐亭大鼓是历史文化的时代产物,是说唱艺术发展的必然结果。乐亭大鼓的产生,是在继承古代多种传统说唱艺术的基础上,经过长期演唱实践逐步发展和成熟起来的。据记载,乐亭大鼓的成熟应在明代中晚期,是吸取乐亭民颜、民谣的精华的基础上发展和成熟起来的。相传乐亭一带的人都有能歌善舞的习俗,逢年过节,都举办群众性歌舞活动和说唱活动。同时乐亭方言本身就有自然的旋律性,字声都带唱音,尾音细长回旋。因此,外地听了乐亭口音,都觉得象唱歌。如果稍微把语音拉长,再加上鼓板,进行提练升华,即能成为具有乡土气息的优美曲调。乐亭大鼓即是在此基础上逐步发展起来的。
乐亭大鼓这一名牌,有其偶然的来历。清朝建立以后,开始为旗人分封土地。被分封在乐亭的崔佑文的前辈们在乐亭县扎下了根,被称为"京东第一皇庄"。崔佑文的把兄弟中状元之后,使崔家更加财粗势大,可直通五府六部,结交于皇亲国戚。崔家酷爱民间艺术,他不但组建皮影班社、梆子班社、莲花落班社,还有很多大鼓艺人在崔家演唱。崔家也常年供养这些人。一次,崔佑文进京贡奉,带着大鼓艺人到恭亲王府献艺,艺人们的技艺深得王爷的欢欣,并确定了"乐亭大鼓"之名。这个名称一直延用至今。这就是乐亭大鼓名称的来历。
乐亭大鼓的表现形式比较简单,只需要一鼓一板一弦一人演唱就可以了,演唱者打鼓又打板,边说边唱。描绘场景,刻划人物,议论得失,都集中在演唱者的嘴上、表情上和动作上。
乐亭大鼓施用的鼓,与其它流派的大鼓施用的鼓基本相同。一面小鼓,底下有个支架,一支鼓键敲击,但与其他大鼓在敲击的效果上是不同的,有其自身固定的鼓谱和套路来烘托气氛。
乐亭大鼓施用的板是两片月牙型的铜板,名叫"梨花板",实际上是"犁铧板"的谐音。耕地用的犁铧是用生铁铸造的,敲击起来比较响亮,最初的板就是用犁铧片磨制的。如今表演使用的板是用铜特制的,音色更好,外型更美观。打板也有固定的套路,不但有演员掌握节奏的作用,而且也随剧情变化起烘托气氛的作用。
乐亭大鼓伴奏的主要乐器是三弦。三弦分大三弦和小三弦两种。乐亭大鼓伴奏使用的是大三弦。大三弦杆长,共鸣箱大,发音响亮,音色厚实,传响较远。用三弦伴奏能紧贴演员的发声,使音乐与演唱更能融为一体。演员演唱有固定的曲牌,伴奏时依据固定曲牌的旋律。前奏向奏间奏无固定模式,而是靠伴奏人员按照上段下段曲牌的要求自行发挥,使上下唱腔更好地衔接起来。
乐亭大鼓有中、长篇说唱和短篇唱段两种形式。中篇书的说白、唱词比较固定;长篇的说白、唱词多根据师承的“梁子”(提纲)敷演。短篇唱段则有固定的曲词和完整的唱腔结构。乐亭大鼓的音乐唱腔丰富,刚柔相济,板腔、曲式完整,转调技法灵巧,是一种发展得相当成熟的板式变化体曲艺形式。它的板式有大板、二性板、三性板、散板4类。大板平缓、舒展,常用曲调有〔四大口〕(作开头腔用)、〔四平调〕、〔凄凉调〕;二性板紧凑、明快,常用曲调有〔八大句〕(紧接〔四大口〕,作联接腔用)、〔慢起程〕、〔小怯口〕、〔学舌〕、〔十字紧〕、〔中流水〕、〔二六〕等;三性板热烈、急促,常用曲调有〔上字流水〕、〔凡字流水〕、〔蚂蚱登腿〕、〔撤单程〕等;散板激昂、壮阔,常用曲调为〔昆曲尾子〕,多作为转板换曲时的叫散处理,或在三性板中因情绪的需要而使用。乐亭大鼓的曲目,题材广泛,内容丰富。中、长篇书目有《杨家将演义》、《呼家将》、《包公案》等数十部;短篇唱段有《双锁山》、《樊金定骂城》、《王二姐思夫》、《大闹天宫》、《拷红》等100余段。中华人民共和国成立后,乐亭大鼓整理了一批优秀的传统曲目,并创作了不少反映现实生活的新曲目,改编演出了新的长篇书目《烈火金钢》、《桐柏英雄》等。
乐亭大鼓的唱腔十分丰富,要求字正、腔圆、韵足、味浓,气氛真实、色彩鲜明、气口得当、鼓板合宜。乐亭大鼓的唱腔,自成体系,独具一格。固定的唱腔是九腔十八调,有的抒情,有的激昂,有的悲沉,有的诙谐,用这些唱腔来表现不同的场景、意境、情感和情绪。九腔十八调的主要唱腔有四大口、八大句、四平、切口、双板、紧流水、慢流水、中流水、背牌子、凄凉调、撤单程、慢起程、昆曲尾子、蚂咋蹬脚等。演员在演唱中,根据剧情变化灵活运用这些唱腔,而且大口一般都运用在鼓句上。总之,唱腔优美、丰富是乐亭大鼓的一大特点。
乐亭大鼓的又一个特点是说唱兼而有之,唱时就是九腔十八调,而说时就如同其它剧种的宾白,更与评书相似。为什么把说叫宾白呢?从字面上可以理解,"宾"不是主要的,而是辅助的,就如同主人与客人一样。"白"即是白话,既不是唱,也不押韵。宾白就是一种乐亭大鼓唱腔的辅助手段。乐亭大鼓的宾白,全部使用乐亭的地方语言,如果不说乐亭话就缺乏了乐亭大鼓的韵味。所以外地人学唱乐亭大鼓,都拜乐亭艺人为师,先学乐亭话。这在乐亭大鼓艺人收徒中叫"正口"。就是纠正原来的发音和声调,使其与乐亭地方话相一致。
乐亭大鼓学来不容易,表演上各有风格,要求一个人既要打板、演唱、表演、念白介绍,集所有功力于一身!而且乐亭大鼓最具特色,之所以能自成一派,经久不衰,是因为乐亭大鼓的念白。因其引用乐亭方言,使得乐亭大鼓更具地方特色,这也使得外地人更加难以学其精髓!另外需要演唱者表现剧中人物的不同年龄、不同人物的各自特点,这就更增加了学唱乐亭大鼓的难度。所谓一板一弦说千古兴替。一人一口演百面人生。如表现小孩的情节,嗓音要模仿小孩,面孔的变化要表现小孩的天真,动作也要有小孩的特点。这样才能更逼真的刻划人物的性格,增强说唱的感染力。
上世纪80年代,唐山市曲艺团解散。乐亭大鼓艺术的发展陷入停滞。自国家实施非物质文化遗产保护工程,为乐亭大鼓艺术发展注入了新的活力。2006年,乐亭大鼓被确定为国家首批非物质文化遗产保护项目。唐山市成立了民族民间文化保护中心。市、县财政每年拨出专款用于民族民间文化保护。2007年,乐亭大鼓演员何建春、张近平入选全国第二批非物质文化遗产项目代表性传承人。为保护、传承和弘扬乐亭大鼓艺术,乐亭县在县文化中心建成了乐亭大鼓说唱厅,编纂了《乐亭大鼓曲谱》,制定了乐亭大鼓艺术保护规划。明确由县财政出资鼓励乐亭大鼓艺术家招收学员,培养传人。如今,在国家非物质文化遗产保护政策指引下,乐亭大鼓艺术已走向繁荣发展的新征程。(信息来源:文化传播网) 河北曲种。清代初年,河北省乐亭县流传一种“清平歌”,民间多喜歌唱。后来,艺人弦子李以三弦伴奏,革新韵调,被称为“乐亭腔”。在演唱中,又经过改进提高,增加了书鼓、木板击节,渐渐脱离了民歌的演唱形式,发展为说唱艺术,约在嘉庆五年(1800)前后,初步形成乐亭大鼓这一曲艺形式。1850年前后,艺人温荣改用铁板击节,规范了唱腔板式和伴奏音乐,并经过他的弟子齐祯、陈继昌等人继续丰富唱腔,使乐亭大鼓的演唱艺术得到了进一步提高,有“九腔十八调”之誉。到1900年前后,滦县、滦南一带的名艺人齐德望、戚用武等人又结合自己的特点做了一些改革,遂形成一支风格新颖的流派。从此,乐亭大鼓分成东路(流行于乐亭县)、西路(流行于滦县、唐山一带)两种唱腔体系。中华人民共和国成立后,乐亭大鼓形成了两支主要的艺术流派,即东路的韩香圃派、西路的靳文然派。其中尤以靳派富于创新精神,曲调委婉动听,为乐亭大鼓的发展作出了重要贡献。
乐亭大鼓以其丰富的板腔、完整的曲式、鲜明的地方特色深受北方地区广大群众的喜爱。1950年,乐亭县成立了大鼓曲艺队,使乐亭大鼓的艺人们第一次有了政府认同的自己的组织。并在政府支持下连续培养了众多的大鼓人才。直到今天,乐亭县仍然有大鼓曲艺队,乐亭人仍然喜爱大鼓。
国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,该曲艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
2006年5月,享誉中外的“冀东三枝花”之一的乐亭大鼓被列为第一批国家级非物质文化遗产代表作名录,乐亭大鼓的保护与传承面临着机遇和挑战。
乐亭大鼓,是中国北方的主要曲种之一,流布于京、津、冀及东北三省广大地区。明末清初,起源于河北乐亭县的民间小调“清平歌”,历经几代艺人的反复实践,博采各种传统说唱艺术的长处,吸收当地民歌、戏曲的某些腔调,逐渐形成了一门具有独特唱腔和板式的说唱艺术,当年恭亲王赐名“乐亭大鼓”,一直延续至今。
乐亭大鼓旋律优美、韵味独特,融于地方化,趋于戏剧化,素有“九腔十八调”之称。乐亭大鼓鼓词名目繁多,具有较高的文学性和深刻的思想性,对研究我国社会文明史、社会发展史、民俗文化史、音乐发展史都是极为珍贵的资料,对北京琴书、东北大鼓、唐剧等姊妹艺术的形成发展产生了较深的影响,其条目先后被录入《中国大百科全书》、《中国曲艺志》等,著名曲目《拷红》被原沈阳音乐专科学校列为民族民间音乐教材。
自从20世纪80年代以后,随着改革开放和市场经济的发展,乐亭大鼓赖以生存、发展的社会基础发生了变革,演出市场低迷,活动阵地逐渐缩小,大鼓艺人演出收入低微,一些颇有造诣的艺人因年事已高,或逐步退出舞台,或相继谢世,积累一生的绝技难以传承,年轻艺人难以独树一帜,乐亭大鼓的传承和发展显现出断代危机。乐亭县坚持依法和科学保护,研究、保护、开发、利用并重,积极探索弘扬民族民间文化,促进经济社会发展的新路子,着力解决部分存在的文化遗产保护意识淡化、力量薄弱、传承断代危机初显等问题,打破地域封闭与门派纷争的界限,将非物质文化遗产保护列为国家及特定区域文化长期发展战略。组建成立开放、统一的文化遗产保护领导机构和专业工作机构。调动原产地和传承地两方面积极性,形成保护与传承的浓厚氛围。准备在2至3年时间内,建立特色独具、权威性强、国内一流的乐亭大鼓实物展示中心和数据资料库。
随着群众艺术欣赏取向的不断变化,乐亭县组建了“乐亭县曲艺团”和“香圃艺术团”,重点培养说唱艺术新人。在演出内容和形式上,突破了依附古代、近代文学作品进行再创作的局限,创新发展了对口大鼓、群口大鼓、情景大鼓剧等多种形式,更多地融入了现实生活的内容。同时,全面开展文献性资料普查,建立艺人档案和乐亭大鼓展厅,相继出版了《乐亭大鼓》、《乐亭大鼓书段集锦》等专著。
同时,加强两个群体的建设。对现有传承人传统技艺的抢救、保护,防止人亡艺消;注重培养锻炼未来传承人。其次是欣赏群体建设。扩大原产地、传承地受众群体范围,辐射拉动形成新的欣赏地区和群体。为发展传承人队伍,壮大乐亭大鼓专业艺术团体,积极实施名家精品工程,打破传统地域和门户限制,引入竞争机制,广泛吸纳县内外优秀人才,并对重点乐亭大鼓艺人,采取命名、授予称号、表彰奖励、资助扶持等方式,鼓励代表作传承人进行传习活动,使乐亭大鼓后继有人。
乐亭大鼓的剧目很多,有传统剧目,有现代剧目。有长篇、中篇和短篇。还有一种微型剧目,乐亭大鼓叫书帽儿,多则十几分钟,少则几分钟,长篇大鼓能连续说唱一两个月,中篇能说唱十天八天,短篇的则说唱一个晚上,约2个小时。乐亭大鼓世代相承的传统曲(书)目达三百多个,长、中、短篇均有,《东汉》、《隋唐》、《三侠五义》、《呼延庆打擂》、《金陵府》、《小上坟》、《蓝桥会》、《古城会》、《玉堂春》、《长生殿》等是其中的典型代表。保存下来和有据可查的中长篇书词有200多部,短篇和书帽就更多了。长篇的传统剧有《隋唐演义》、《杨家将》、《岳飞传》等,中篇传统剧有《瓦岗寨》、《回杯记》、《呼延庆》等。长篇的现代剧目主要是《烈火金钢》、《桐柏英雄》、《平原枪声》等;中篇的现代剧目主要有《夺印》、《火烧中家潭》等。这些剧目大多是根据古代现代文学作品由作者进行再创作的,更多融入了乐亭的地方语言,成为具有地方特色的大鼓剧目。
在长期的艺术实践中,大鼓艺人不但完善发展了乐亭大鼓的唱腔、伴奏,而且创作了许多书目。
(1)红风传;(2)大八义;(3)小八义;(4)刘公案;(5)绿杜丹;(6)回杯记;(7)月明楼;(6)双圣旨;(9)康熙私访;(10)包公案;(11)千里驹;(12)紫金镯;(13)杨州夺印;(14)双镖记;(15)隋唐外史;(16)烈女传;(17)鹦鹉记;(18)双合印;(19)施公案;(20)彭公案;(21)回龙传;(22)三公案;(23)呼家将;(24)错断颜查散;(25)杨家将;(26)秦英征西;(27)破孟州;(28)三省庄;(29)锤打徐州;(30)粉妆楼;(31)拿花蝴蝶;(32)三打天门阵;(33)忘恩负义;(34)曹家将;(35)青去剑;(36)杨三姐。
(1)锁山;(2)鲁达除霸;(3)蓝桥会;(4)浔阳楼;(5)金山寺;(6)杀院;(7)合钵;(8)十字坡;(9)古城会;(10)貂蝉进帐;(11)借箭;(12)十问十答;(13)开水关;(14)二戏貂蝉;(15)长板坡;(16)凤仪亭;(17)芦花荡;(18)刘金定观星;(19)铡侄;(20)王二姐思夫;(21)黄爱玉上坟;(22)小姑贤;(23)草桥断后;(24)小姑狠;(25)三下寒江;(26)夜宿花亭;(27)黄老打犬;(28)韩湘子讨封;(29)梨花招亲;(30)苏三起解;(31)大西厢;(32)青楼遗恨;(33)拷红;(34)闹天宫;(35)华容道;(36)猪八戒拱地;(37)斩华雄;(38)诸葛亮押宝;(39)昭君出塞;(40)下扬州;(41)罗成算卦;(42)玲珑塔;(43)大劈棺;(44)拆西厢;(45)听琴;(46)汾河湾;(47)摔琴;(48)活捉三郎;(49)露泪缘;(50)武大郎显圣;(51)全德报;(52)武松打虎;(53)百年长恨;(54)洛阳桥;(55)吕蒙正赶斋;(56)鞭打芦花;(57)渔樵耕读;(58)截江夺阿斗;(59)忆真妃;(60)杨八姐游春;(61)芈建游宫;(62)富贵荣华;(63)开店;(64)五子登科;(65)野猪林;(66)排王赞;(67)八仙庆寿;(68)借东风;(69)小俩口争灯;(70)单刀赴会;(71)姜子牙卖面;(72)杨志卖刀;(73)马前泼水;(74)王宝钏剜菜;(75)宫娥刺虎;(76)徐母骂曹;(77)秦雪梅吊孝;(78)空城计;(79)铡美案;(80)火烧战船;(81)刘伶醉酒;(82)樊金定骂城。
(1)苦菜花;(2)节振国;(3)苏家镇;(4)平原枪声;(5)烈火金刚;(6)儿女风尘记;(7)林海雪原;(8)艳阳天;(9)桐柏英雄;(10)大刀记;(11)连心锁;(12)占地红樱;(13)闪闪的红星(以上为长篇);(14)与民复仇;(15)新十问十答;(16)火烧钟家潭;(17)双恨美;(18)骂汪精卫;(19)自由结婚;(20)送夫参军;(21)保卫和平;(22)劝夫归队;(23)杨母坠楼;(24)骂崔明辅;(25)银环探监;(26)打高大鹏;(27)韩英见娘;(28)十二月开花;(29)朱老巩护钟;(30)地主恢心;(31)董存瑞;(32)顽固回头;(33)徐学惠;(34)开明地主;(35)老贫农;(36)四季生产;(37)白维鹏;(38)劳动英雄;(39)黎明的战歌;(40)送梳子;(41)红梅赞;(42)渔家女;(43)雷锋擒敌;(44)地下苍松;(45)绿宝石; (46)计划生育;(47)二百鸡子;(48)新婚赞;(49)要嫁装;(50)摔子劝夫;(51)夫妻夜话;(52)进城路上;(53)破镜重圆; (54)好村长;(55)桃园会;(56)阖家欢;(57)燕去凤来。