狄朵与埃涅阿斯（歌剧）

基本介绍

《狄朵与埃涅阿斯》这部歌剧是巴洛克时期英国作曲家普赛尔（Purcell）的代表作之一，创作于1689年。歌剧剧情受古罗马诗人维吉尔的史诗《埃涅阿斯记》的影响：讲述迦太基女王狄朵与武士埃涅阿斯的爱情悲剧，歌剧中，女巫姐妹为了破坏他们的爱情，欺骗埃涅阿斯离开迦太基去完成一项使命，狄朵误以为他背叛自己，于是自焚身死。狄朵的唱段《当我躺在尘土之下时》（When I am laid in earth），是音乐历史上最著名的“哀歌”（Dido's Lament）之一。

《狄朵与埃涅阿斯》是部三幕歌剧。内厄姆·塔特（Nahum Tate）根据他的剧本《阿尔巴的布鲁图斯》（1678年）和维吉尔（Vergilius）的叙事诗《埃涅阿斯记》第四卷撰写脚本，是普赛尔二十二岁时的杰作。《狄朵与埃涅阿斯》的首演（1689年）并不是十分正式的场合，而是切尔西的乔赛亚斯·普里希特（Mr.Josias Priest）贵族青年女子学校（寄宿学校）。全剧优美绝伦，全长约一小时，简练精致，角色栩栩如生。

作者介绍

亨利·普赛尔（Henry Purcell,1659-1695），这位生活在巴洛克早、中期的作曲家，可被形象地比喻为英国音乐“金字塔”的塔尖，他虽然只活了37岁，但却将英国民族风格发展到极致。普赛尔幼年曾在皇家教堂唱诗班当歌童，并成为著名作曲家约翰·布洛（John Blow,1649-1708）的弟子，后接任老师成为威斯敏斯特大教堂管风琴师。普赛尔的创作涉足内容广泛，形式多样，无论是赞美诗和颂歌，都有很高的成就。

鉴赏评价

《狄朵与埃涅阿斯》同曾经熟悉的意法德奥歌剧相比，它实在太与众不同独具一格了。《亲爱的，继续您的征服吧》、合唱《走吧，水手伙伴们》与《垂下的翅膀》等，都是声乐作品中的上乘之作。该剧最后一首也是最美一首咏叹调，狄朵生命绝唱“天鹅之歌”《当我躺在尘土之下时》（也译作《当我命归黄泉》），音乐形象美妙绝伦感心动耳：“贝林达，伸出你的手吧。黑暗已正笼罩了我的眼前，让我在你的怀中安息吧，死亡如今是受到欢迎的宾客。当我被埋葬时，但愿我所犯下的错误不会扰乱了你的心，记住我，但是，哦！忘掉我所受的命运”。这是歌剧史上最著名的哀歌之一，旋律从低沉冥思中缓缓升起，由弱到强直达凄美怆然的最高音：“记住我”，随后，一支悲伤的合唱结束了全剧：“来吧，翅膀低垂的丘比特，将玫瑰花洒落在她的墓地上；那玫瑰花如她的心一样柔弱而高贵”。曾任英国《星期日邮报》歌剧评论主笔的亚历山大·沃尔说，“狄朵哀歌”痛彻古今。那种深刻内在的悲剧力量，绝对只可意会而难以释怀。

《狄朵与埃涅阿斯》被誉为最伟大的英语歌剧。普赛尔汲取了意、法歌剧的创作经验和技法手段，有机融合了英国民族风格的曲调，音乐形象具有质朴深刻的抒情气质。巴洛克时期乐器的发展已经相当成熟，尤其是提琴家族的乐器，可以发出足以和管乐器抗衡的丰沛音色。普赛尔为该剧谱写的乐队部分十分考究，严谨的对位，精巧的复调，使音乐焕发出独特的迷人的韵味。有专家认为，这部歌剧体现了原创的艺术含金量，非常富于审美价值和个性魅力。音乐语言具有悲剧的思想深度和表现力度，宣叙调和咏叹调，情感丰富细腻，合唱部分气势如虹，震撼人心。这位英国作曲家最伟大的成就，在于其成功地创作了适应英文歌词的重音、速度、节奏和符合英国人欣赏习惯的戏剧音乐旋律及“英国式”的艺术形象。正如后人所评述：“要想更好地了解普赛尔，应该在英国听他的歌剧演唱，如此特殊的语言重音，赋予音乐家奇特的旋律和形式”。

在西方歌剧史上，这部演出时间不足一个小时的三幕歌剧，有着极其重要的地位，它被认为是从蒙特威尔第到格鲁克之间的一个里程碑。