《宫娥》(Las Meninas,The Maids of Honor)是西班牙画家迭戈·罗德里格斯·德·席尔瓦·委拉斯凯兹1656年创作的一件油画作品,现收藏于西班牙普拉多美术馆。
该画是一幅有着风俗性特色的宫廷生活画,它描绘了宫廷里的日常生活。小公主玛格丽特·特蕾莎被描绘得既庄严又具有掩盖不住的稚气,占据画面的中心的位置。一名宫女向她跪献水杯,画面左边是正在作画的画家本人。画家把自己安排在这一颇具戏剧性的情节中,使整幅画具有浓郁的生活气息和情调。
此画画面上,作者委拉斯凯兹站在最左面,手上拿着画笔,表情严肃,接下来从左至右分别为玛丽亚、小公主玛格丽特·特蕾莎、伊莎贝尔,玛丽亚和伊莎贝尔二人是玛格丽特·特蕾莎公主的侍女。再向右是小矮子玛丽芭波拉和波图萨托,后者的脚正踏在一条闭目而憩的猎狗身上。在她们身后站着一男一女,女士为马塞拉,王后的典衣侍女。男的因处在阴影之中,身份难以判定。画面最后站在门口的那个人是委拉斯凯兹的亲戚涅托,正在注视着室内的情景。在画面中央位置的一面镜子里,映出了腓力四世夫妇的影子,他们正摆出姿势让委拉斯凯兹描绘,他们既是画中的委拉斯凯兹笔下的模特,又是画中场面的旁观者。
从1622年起,委拉斯凯兹就开始担任西班牙国王腓力四世的宫廷画师,到了17世纪50年代后,他又当上了宫廷总管,从国王府邸的室内布置,到宫廷的庆典活动,不管大事小情都要他亲自过问,即使在这样忙碌的情况下,委拉斯开兹还是受国王腓力四世委托,创作了《宫娥》。该画当年完成时题名为《国王之家》,后来才更名为《宫娥》。
该画具有风俗性的特色,从生活的情趣出发来描写宫廷中的日常生活,同时,也揭示了这样一个事实,生活在宫廷里的人们并不快乐,他们受着枯燥礼仪的拘束,连高贵的小公主也是这样,她失去了儿童应有的天真,也必须保持仪态的摆出一种矜持的姿势。
画家打破宫廷肖像固有的原则,并没有像传统绘画那样把国王夫妇摆在画面的中心,而是把他们放在一个次要的位置,这样的构图是很大胆的,多少有一点随意性,他的这种做法是宫廷肖像画的一种改革,画面上的人物不再是呆板地排列在一起,而是尽量处在自然的状态之中,从门及侧面窗子射进来的自然光运用得很出色,光线均匀地散布在室内的每一个角落。
《宫娥》这幅作品的中心人物是西班牙国王腓力四世的小女儿玛格丽特·特蕾莎公主,她处于画面的中心位置,摆出端仪的姿态。左边的一个宫女跪下来,向她奉上一些茶点,但小公主全然不理会,似乎比较任性。玛格丽特·特蕾莎右边的一个宫女正鞠躬行礼,仿佛是在祈求公主用膳,在画面的右下角,是两个供宫廷取乐的侏儒和一条打瞌睡的狗,而公主后面站着的两个年长的仆人可能是玛格丽特·特蕾莎日常生活的监管者,他们好像正在议论着什么又被突然打断。
整个画面最为有趣的是委拉斯凯兹将自己安排在了画面之中,他手持调色板站在巨大的画板后,无比神奇,俨然就是他为自己画的一个肖像。委拉斯凯兹刻意突出了自己胸前佩戴的爵士勋章,这是他梦寐以求的,以显示出自己的尊贵。大厅的出口站着守卫的士兵,他并没有挺直自己的身躯,他的一只脚站在了更低的一层台阶上。
透过画面墙壁上的镜子显现出来的人物,正是国王腓力四世和王后玛丽安娜,他们吸引了现场所有的眼神。但是,是委拉斯凯兹在给国王夫妇绘制肖像,由于玛格丽特·特蕾莎公主的突然出现为画家的创作带来了麻烦呢,还是画家为玛格丽特·特蕾莎绘像,由于小公主的任性难以配合,而此时国王和王后突然到来,使整个画面的故事发生了戏剧性的变化,在尊贵的玛格丽特·特蕾莎小公主旁每个人物都流露出慌张的神情,只有画家是那么镇定自若。而此时,从侧窗打入室内的光完全把画面定格在了这一瞬间,这一瞬间犹如照相机迅速按下的快门,非常真实。
这幅高度达3米的作品,画面的每个物体与实物同等大小,这些正显示出了委拉斯凯兹高超的技法。画家将每件物体都刻画得相当到位,毫不敷衍。质感、形体、空间、明暗的处理更是让人拍案叫绝,画家向人们展示了一个“真实”的时间片段的塑像。
云南财经大学传媒学院汉语言系主任孙婷婷:委拉斯凯兹的《宫娥》打破了相似性链条,复原了空间的多重性,从而完成了对传统绘画空间的否定。
这幅作品完成之后就一直放在腓力四世的书房,并且不允许任何人偷看。在委拉斯凯兹1660年去世后,腓力四世立刻让人重新修复了这幅作品,并且在委拉斯凯兹的胸前画上了一个红色的神圣十字架。
在1957年8月17日至12月30日之间,毕加索依据委拉斯开兹的《宫娥》蓝本,绘制了大量的变体画,数量多达45幅,形成了一个作品系列。后来,他将这些作品捐赠给了巴塞罗那毕加索美术馆。