田园合奏

基本介绍

《田园合奏》是乔尔乔内和提香·韦切利奥在1510年至1511年创作的一幅画布油彩画，现藏于法国巴黎卢浮宫。

该画作着力于表现裸女形象的美，是乡土自然美与女性裸体美的结合。该画作具有丰富的明暗层次，情景与人物配合和谐，构图标新立异，色彩柔和。该画作不仅体现了画家对时代精神的新探索，还反映了16世纪以来威尼斯绘画风格的审美理念。

内容介绍

在宁静幽雅的大自然怀抱里，两个穿着风流的青年贵族和两个裸体女子，在一块僻静的山冈上休息。他们席地而坐，同奏着心曲。茂密的树丛，与远处飘动着的云彩，使画面的真实性似是而非。一切是那样和谐，毫不做作。阳光被乌云挡住了，暗淡的云际衬托出大地的起伏感与树木的呼吸感。两个裸女躯体丰满，肤色接近于金黄色调。左边的裸女在井边汲水，她姿态文静，内心温柔，充满着诗意，充满着一种神秘的感情；而吹笛的那个裸女，则背朝着观众，她那结实的背部，光滑的皮肤洋溢着一种青春的活力。她与戴红帽穿红色披风的弹琴男子在色彩上构成和谐的对比。

背景介绍

《田园合奏》是乔尔乔纳一生中30余幅作品中较有影响的名画，也是他最后一幅作品，乔尔乔内绘制这幅画的动机很单纯。那就是热烈赞美生命和自然，鼓励人们放纵自己的美好欲望，去尽情享受美好的生活，尽管这种生活暂时还停留在幻想中。乔尔乔纳在1507年受聘为威尼斯总督府作画，后又为该城的德国商人协会作画，表明当时他已是威尼斯画界主要画家之一。但该画作的创作者究竟是谁，一直存在着争议。有人认为它出自提香之手，有人认为它是乔尔乔内的真迹。出现这种分歧是很正常的，提香和乔尔乔内同师学艺，有过长期的合作，乔尔乔内在世的时候，他的一些作品就曾被误认为是提香画的。根据比较普遍的意见，从整个画风来看，这幅画更接近于乔尔乔内的风格，与提香的早期作品风格距离较远。很可能是乔尔乔内英年早逝，来不及把这幅作品画完，提香只好接手把它最终完成。过去一度认为是乔尔乔纳的代表作《田园合奏》一画，也已被大多数学者认为是提香手笔。藏此画的巴黎卢浮宫也把作者改为提香。

作者介绍

乔尔乔内（1477年—1510年），意大利文艺复兴时期的画家，威尼斯画派成熟时期的代表画家之一，同时也是架上画的先驱。他充分借鉴了达·芬奇绘画艺术中的烟雾状笔法和含蓄表情，从而赋予自己的画作一种难以名状的特殊风格，被后人称为“神秘画家”。与提香·韦切利奥是师兄弟关系。他的画作善于将人物形象与自然风景结合起来，从而使人物具有优雅生动的神态的同时，还使得画作充满微妙的诗意。

提香·韦切利奥（1489年—1576年），被誉为西方油画之父，是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。早期作品受拉斐尔和米开朗琪罗影响很深，他后期的作品比起文艺复兴鼎盛时期画家的作品更重视色彩的运用，对后来的画家如鲁本斯和普桑都有很大的影响。

鉴赏评价

艺术鉴赏

主题思想

该画作是画家在人文主义时代对人的幸福向往的艺术表现，用绚丽的色彩谱写了一曲享受人生的美妙乐章。面家用这样一幅色调明快的面面表现男女成双成对在田园郊游、欢歌弹奏，用以歌颂人生，歌颂人体美、歌颂现实的享乐、歌颂比天堂更具体的自然美景。它既不像在描绘神话，也不是在谱写人生享受的乐章。其主题思想反映的是乡土自然美和女性裸体美的绘画结合，表现了画家对时代精神的探索，威尼斯16世纪以来的绘画风格也在画中有所体现。此画的主题并不是非现实的风景，而表现的应该是传统的“爱之乐园”的理想境界。该画作展示了一幕致力于表现神、人心灵交流的幻境，充满神秘的意味。这是一幕耽于幻想的神与人心灵交流的幻景，这种交流以音乐合奏的方式来实现，人们从全画的意境中能感受到一种幻想的生活美，它是对人的美好欲望的赞美。

人物形象

该画作中树木圆形的树冠、湿润的云彩、青年人的华丽服装和安闲舒适富有节奏的动作，以及裸体妇女的丰艳秀美描绘得非常协调。逐渐暗淡下来的光线，使画面具有温暖的几乎是热烈的金色调。背着的裸体美人从嘴唇上移开的芦笛，婉转的笛声似乎刚刚沉寂下来。一个青年人正在抑扬顿挫地弹着琴。远方，一个放羊的牧人在吹奏风笛。手撑在大理石上，水井上的另一个妇女，仿佛正倾听着从透明玻璃容器中倾泻出来的水流淙淙声。

色彩运用

该画作中的色彩忽而活泼鲜明，忽而柔和平稳，并且把从明到暗的过渡画到如此程度，同时画家对大自然的色彩变化有着敏锐洞察能力和表现能力，能透过千变万化的阳光，捕捉到色彩变化的精髓，并且能生动地呈现在画布上。

名家点评

清华大学人文社会科学学院副教授帅松林：《田园合奏》实现将民众从对天国的迷恋转移到对现实的向往，为资产阶级革命的到来作了舆论上的准备，立下了汗马功劳。

其他信息

后世影响

该画作是西方绘画史上的不朽之作，对后世影响极大。

该画作给后来的提香·韦切利奥以很大的启示。

该画作的主题非常含蓄，在19世纪时，其主题曾被马奈所领悟，他也画了《草地上的午餐》，后来引起全巴黎轩然大波，在1863年展出时，还遭到社会舆论的强烈谴责。而在早于马奈300年前的16世纪初，对乔尔乔纳的这幅画的社会反应却是平静的，虽然那时的宗教禁欲主义尚未烟消云散，但是人们已开始从封建的精神桎梏下解放出来。