爵士舞的基本动作 爵士舞怎么学

爵士舞基础动作有哪些

1、Three—Step Turn （side）

三步转： 以三踏步（左—右—左或右—左—右）来完成一个360 转身。

2、Torso Twist

躯干转体： 盆骨保持面向一个方向，而上身，包括胸，肩，和头，则往另一方向转去。

3、Two—Step Turn

两步转： 以两步（左—右或右—左）来完成一个360 转。

4、Turned In

成内转/内翻：指脚部，膝和髋关节向内转成“入字脚”。

5、Turned Out

成外转/外翻（「打开的位置」）：指脚部 ，膝和髋关节向外转，使脚尖向斜角。（能够极度外转的，可把两脚排成直线。）

6、V—Position Sit

V—型座姿： 坐在臀部，收紧腹肌及大腿前面肌肉，使两腿举离地面。两腿拼合，两臂作V型状往上举起。背伸直而躯干向前对正。

7、Arabesque

燕式平衡： 身体重量由一条腿支撑，支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿完全伸展往后尽量高举成平衡姿势。

8、Attitude

曲腿平衡： 身体重量由一条腿支撑，支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿曲膝往前，侧或后平举（自由腿可成外转或不外转）。

9、Battement

摆腿： 摆动的腿之膝关节锁紧，从髋关节摆动向上然后摆回地上。技撑腿可屈可直，足可以成绷直或屈起状。直膝摆腿可向前，向二位方向或向后。

10、Chasse / Sashay

滑拼步：一足横踏，另一足紧接著踏到第一足旁，第一足再向旁踏一步。动作也可向前或后做。

11、Corner & Side Directions

角和边的方向定位;

12、Demi—Plie

屈膝成半蹲： 屈膝时足和腿可以保持平衡向前或成外翻（二位）。

13、Feet Positions

足的位置： 由一至五位;较常用的是一位和二位。

14、Grande—Plie

屈膝成深蹲： 在一，四及五位做这动作时脚跟离地，在二位时则保持脚跟著地。

15、Hop

单足跳： 以同一只脚起跳和著地。

16、Hitch Kick

速拉踢： 是於空中完成的踢腿动作。单足起跳，另一腿屈膝向上摆来牵引整个身体向上，起跳的腿随即迅速向前及向上踢;踢出时直脚及足绷直。

17、Isolation（隔离）

独立动作： 独立移动或突出身体的其中一部份。

18、Jazz Split

爵士劈叉：前腿伸直，滑坐到地上而后腿外翻及屈曲。 惯常用手按地缓冲。

19、Jazz Square

爵士方步： 用四步行出一个方型。例：右足x交叉左足前，左足后踏，右足侧踏成二位，左足前踏。

20、Jazz Walk

爵士步行： 半屈膝姿态做踏步，足保持平衡向前。 做这动作时头和躯干应尽量向上延伸和拉离半屈的.腿。

21、Jete

跃跳： 单足起跳，另一只脚先著地，重心由一只脚转移到另一只脚的跃跳动作，在空中时两腿成分开的姿态。跃跳可向前，向后或向边做。在后方的腿更可成屈曲状。

22、Jump

跳：双足起跳，双足著地。

23、Lay—Out

与中轴成直线：跟脊柱直接连系的身体部份（即头，肋骨架及盘骨）摆放到与脊柱成一直线。动作可向前，后或侧。

24、Outside Turn

外转： 单足旋转动作。如向右转，左足为支撑腿;如向左转，右足为支撑腿。

25、Parallel Position

平行的姿态：两个身体部位的伸延线成平行状。以足和腿为例，当分腿站立时两足和膝均指向前的时候，便构成平行的姿态。

26、Passé

单腿提膝： 活动腿沿支撑腿的内沿提膝，直至绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧的姿态。

27、Percussive

形容强劲而迅速的动作。

28、Pirouette

单足旋转： 在原地单足旋转，活动腿一般屈膝而绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧。

29、Plie

使屈曲之意： 在法语中，任何身体中的屈曲动作也叫plié。在舞蹈中则常指屈膝的动作。

30、Plie—Releve Position

屈膝举踵： 在爵士舞中重要的一个姿势。膝屈曲而脚跟提高离地面。动作的控制应来自大腿肌肉。

31、Release

释放： 放松原本紧张的身体部份，或特别伸延身体某部份。

32、Releve

脚跟提升或举踵： 膝可成屈曲和蹦直状。

33、Rond De Jambe

半圆摆腿： 活动腿完全绷直，脚尖在前方轻触地面，沿地面画一个半圆移到后方，或从后方移至前方的摆腿动作。

34、Seat Spin

坐旋转：坐时以臀部为支点和轴心而作出旋转。常以手推地面作起动。

35、Spiral

螺旋： 身体躯干作螺旋的扭转。

36、Split

一字马/劈八字：两腿前后或左右劈开坐在地上的动作。

37、Sustained

同一动作中的延续： 把一个动作拉长来做，给动作一个延续的感觉。

38、Tabletop Position

桌面姿势：上身从髋关节前屈，头，颈及整个背拉成一直线。膝可屈可直，屈膝时做桌面姿势是比较困难。

39、Tendu

（擦地）成足尖点地： 脚掌擦地而推出，脚背向外弓，脚跟尽量提高，唯脚尖依然著地。此动作可向各方向进行。

爵士舞基本动作有几种

1、基本步伐

爵士舞的基本步伐有很多种，其中最基本的包括“单步摇摆”、“步伐跨步”、“三步踏步”和“四步变形”等。在这些基本步伐的基础上，可以进行各种花样的衍生和变化。

2、翻转动作

翻转动作是爵士舞中非常常见的动作，包括前空翻、后空翻、侧空翻等。这些动作需要有良好的身体控制能力和灵活性，同时还需要有较强的跳跃力和平衡能力。

3、跳跃动作

跳跃动作是爵士舞中非常重要的一部分，包括“大跳跃”、“小跳跃”、“侧跳”、“翘腿跳”等。这些跳跃动作需要注意节奏、力度和姿态的调节，以及在空中的姿态控制和着地的平衡能力。

4、手臂动作

手臂动作在爵士舞中也非常重要，它可以增加舞蹈的表现力和魅力。手臂动作包括“摆臂”、“举臂”、“扭转臂”等，需要注意手臂的协调性和配合舞蹈的节奏和动作。

5、摇摆动作

摇摆动作是爵士舞中非常常见的动作，它可以增加舞蹈的灵活性和感觉。摇摆动作包括“肩摇”、“臀摆”、“腰摆”等，需要注意身体协调和节奏的掌控。

6、旋转动作

旋转动作也是爵士舞中重要的一部分，它可以增加舞蹈的变化和感觉。旋转动作包括“单脚转”、“双脚转”、“跳跃转”等，需要注意节奏、力度和姿态的调节，以及在旋转过程中的平衡能力。

爵士舞怎么学

1、寻找专业的舞蹈学校或教练

参加专业的爵士舞培训课程是学习爵士舞的关键。找到一位经验丰富、资质良好的教练，他们会教授正确的舞蹈技术和基本功，并帮助你建立正确的姿势和舞蹈风格。

2、注重基本功训练

爵士舞的基本功包括柔韧性、力量、身体控制等方面。定期进行伸展运动和力量训练，增强肌肉力量和灵活性，这将有助于你在舞蹈中做出更多的动作。

3、反复练习舞步和组合动作

爵士舞的舞步和组合动作非常重要。通过反复练习，逐渐掌握各种舞步的技巧和要领，还可以提高你的节奏感和协调性。

4、观看专业演出和舞台表演

观看专业的爵士舞演出和舞台表演能够帮助你更好地理解爵士舞的风格和技巧。同时，观察专业舞者的表演可以启发你的创造力，并帮助你提高自己的舞蹈水平。

5、参加舞蹈比赛和演出

通过参加舞蹈比赛和演出，你可以在实践中锻炼自己的舞蹈技巧和表演能力。这不仅是对自己舞蹈水平的一种检验，同时也是提升自信心和舞台魅力的机会。

6、养成自我练习的习惯

除了课堂上的训练，自我练习也至关重要。每天划出时间进行反复练习，不断地掌握和巩固已学习的舞蹈动作和技巧。坚持练习可以帮助你提高舞蹈的流畅性和记忆力。

7、培养音乐感和艺术表达能力

爵士舞与音乐密切相关，培养自己的音乐感和对音乐的理解能力是非常重要的。通过听音乐、学习音乐理论，以及表达内心情感的训练，可以让你的舞蹈更具艺术感和表现力。

爵士舞怎么跳出感觉

1、学爵士舞时，新手一般在开始跳舞时会有很羞涩，这样会影响肢体的发挥，情绪的释放，进而影响舞蹈的整体表现。因此学习时要避免胡思乱想，把注意力集中在舞蹈上，全神贯注在每个动作，每个细节上，不要去想跳得不好会被人嘲笑。

2、学爵士舞情绪的释放与舞者的性格有着密切关系。外向还是内向决定了你释放情绪的多与少。所以要多与别人沟通，多参加一些活动，让自己性格变得活泼开朗一些，有助于你在跳舞时的情绪释放。但也不用那么急躁，一步一步的来，从内向变成外向是一个很长的过程，不要逼自己，适当就行。

3、学爵士舞要控制感情，要多感受。所有的感受都来自生活，这样才能有自己个人特色的情感表达。每个人的情绪都是不一样的，情绪没有固定的一个答案，只要能感染到自己，感染到他人就行了。