爱马仕丝巾的诞生是一个融合创意与技术极致的过程,在爱马仕总部一共有40多位来自不同国家的艺术家设计图案,每年这些艺术家根据主题构思,用6个月的时间仔细推敲然后确认,除此之外还有原材料的进口、编织与复杂的制作工艺,比如最复杂的工序——刻板,需要耗费师傅长达1000个小时的时间去将图纸落实到印刷的板上,之后再进行染色、固定等步骤。
在里约爱马仕有自己的调色团队,所有的颜色都是在爱马仕工厂里生产出来的,调色时候的工艺秘诀是以不同比例调制的颜料混合天然胶,目前为止爱马仕的色库中已经有75000种不同的变色。
爱马仕的丝绸是从一种巴西特殊的蝴蝶蚕茧得到的,这种蝴蝶每次生产300只卵,然后生产出300只蚕,吐丝成为蚕茧,这300只卵此时已失去成为300只蝴蝶的资格,它们的使命是制成一方爱马仕方巾。PS,要制作90×90厘米的方巾恰好需要300个蚕茧。
每一年有两个丝巾系列问世,每个系列则有12个不同的设计款式,其中6款是全新的设计,其余6款则是基于原有设计而作的重新搭配。
从爱马仕历史上第一条丝巾“女士与巴士”,到2016秋冬的“霓虹爱马仕”,每一条爱马仕丝巾都有一个故事,这些故事来自全球各地设计师的奇思妙想。除了当做丝巾使用,其实爱马仕丝巾更被视为名画来欣赏,将其裱起装饰在客厅与卧室,早就成为最时髦的使用方式。
如果你仔细观察,会发现爱马仕丝巾的卷边是看不到针脚的,这需要手工师傅技术非常娴熟,并至少费时30分钟才能完成。具体的做法是:左手手指先把丝绸展开,然后再将它向内卷起,右手则迅速地下针,如游蛇般滑入,恰到好处,但又看不到线迹。
第一位为爱马仕丝巾设计图案的中国设计师是艺术家丁乙,他的设计名为“中国韵律”,这款丝巾以抽象的方式,提炼了中国当代生活中的种种矛盾:传统与现代、历史与现实、欲望与理想、虚夸与严谨、混乱与次序、喧哗与理性,并由此产生相互的对抗和竞赛,它组合成交替起伏的运动,尤如音乐的节拍或音节,时时跃动,作品以俯视的角度来构成绵延不断的象征中国发展的节奏。
爱马仕每年发布春夏、秋冬两个系列丝巾,每个系列有12种不同的设计款式,其中6款是全新图案设计,其余6款则是经典图案的重新配色。讲述着一处风景、一段佳话,抑或一次次在人生舞台上的曼妙舞蹈。爱马仕丝巾因为其特殊质用途也相当广泛,爱马仕更有附赠使用手册,尽显贴心。